撰文 / 古景非

傅榆翔的展览“星河之诗”在成都天府新区中意文化交流城市会客厅展出的系列雕塑油画作品，与独特的展览空间共同营造出一种充满未来感与奇幻色彩的氛围，生动地呈现了艺术与科技、虚构与现实之间的文化与心理交融。

这个展览空间以古典与现代建筑元素为基础，特别是通过充满象征性的雕塑，如飞马、队列式的外星人、以及奇异的动物形象，观众仿佛置身于一场科幻史诗大剧的现场。这些雕塑作品与建筑空间之间的互动，重新定义了彼此的关系，打破了传统雕塑展览中静态与被动的局限性，创造出一种富有生命力和动态的视觉体验。

傅榆翔的作品不仅是简单的视觉震撼，它们在设计与技术的结合下，展示了艺术家对未来世界的主观构想和深刻哲思。这些构想不仅局限于具体的物理形态，而是通过外星人和神话动物的形象，表达了对人类文明、科技进步与宇宙未知的深邃思考。

其中，外星人雕塑与观展者的互动尤为引人注目。外星人形象独特，姿态各异，与地球上的古罗马建筑风格形成鲜明的时空交错，寓意着文化与认知的差异性与不可知性。展览通过现代化技术手段，将这些雕塑巧妙地“嵌入”不同的空间之中，仿佛它们原本就是这片环境的一部分，进一步模糊了现实与虚构之间的界限。

展览空间的设计也极富寓意。圆形和弧形的建筑结构象征着时间与空间的循环与无尽，而飞马和四只熊猫等动物雕塑的加入，既呼应了传统神话，又赋予了这些古老符号新的解释和意义，象征着力量、自由和跨越时间与空间界限的能力。

总的来说，“星河之诗”展览通过傅榆翔的作品，提供了一个反思人类文明、未来与宇宙的契机。这个展览不仅是对未来的想象，也是对现实的探讨和质疑。它鼓励观众去思考，在这个科技与信息爆炸的时代，我们如何定位自己，又如何在不确定的未来中寻找新的价值和意义。这个展览无疑是一次视觉和思想的盛宴，展现了傅榆翔作为一位跨界艺术家的深度与广度，也让观众在宏大的、史诗般的氛围中，进行了一场与未来的对话。

2024年8月15日，北京